agenda

  • 02.10.2020 om 20:00 De dieren Vooruit, Gent
  • 03.10.2020 om 20:00 De dieren Vooruit, Gent
  • 19.11.2020 om 20:30 De dieren kc Nona / Uitgesteld!!!
  • 11.06.2021 om 20:30 De dieren De Grote Post, Oostende

first

(c) Leontien Allemeersch
(c) Leontien Allemeersch
(c) Leontien Allemeersch
(c) Leontien Allemeersch
(c) Leontien Allemeersch
(c) Leontien Allemeersch

First is een samenwerking van Geert Belpaeme met componist/pianist Heleen Van Haegenborg. Ze lieten zich door Tik Tak, Barnett Newman en Snaartheorie inspireren tot een reflectie over de lineariteit van ons bewustzijn. 

First vertrekt vanuit het idee dat wij, mensen, via de taal zelf de scheppers zijn van de realiteit waarin wij leven. First is een pamflet: een ode aan het beginnen; een prelude gedanst door de eerste mens, voor de laatste mens.

First ontving de Roel Verniersprijs in 2016 en speelde op het Theaterfestival in Antwerpen in 2018.


Geert Belpaeme (tekst, spel & creatie) / Heleen Van Haegenborgh (muziek & spel) / Mats Van Herreweghe (dramaturgie) / Ezra Veldhuis & Bosse Provoost (scenografie) / Geert Vanoorlé (lichtontwerp)


een productie van l’hommmm / Met de steun van KASK School of Arts Gent, Vooruit, Pact Zollverein, wpZimmer, KAAP & De Roel Verniersprijs 2016 (Het TheaterFestival/T-heater)


First speelde in KC Nona (Mechelen), Het TheaterFestival (Antwerpen), Vooruit (Gent), Festival Dansand (Oostende)

sprachspiel

Sprachspiel is een voorstelling die het midden houdt tussen kunst en filosofisch experiment. Met Sprachspiel willen Geert Belpaeme en Mats Van Herreweghe aantonen hoe communicatie ontstaat vanuit spel, niet vanuit begrijpen.

De voorstelling vindt zijn inspiratie en zijn naam bij de Oostenrijkse filosoof Ludwig Wittgenstein die vindt dat taal geen poging is om de werkelijkheid te vatten maar een spel waarin mensen orde scheppen met (willekeurige) spelregels die enkel binnen hun eigen logica kloppen. Er zijn alleen spelen en spelers, regels en de toepassing daarvan. Taal is actief, het is een handeling. De taal bestaat niet op het moment dat er niet gecommuniceerd wordt. Betekenis bestaat niet zonder de mens (die ze actief creëert en hergebruikt). Er moet gespeeld worden!

l’hommmm vertrok vanuit dit idee om Sprachspiel te maken, een voorstelling die ons idee over taal en betekenis wil losweken uit de restricties waar het in zijn dagelijkse gebruik vaak in verstrikt raakt. In de voorstelling proberen Geert Belpaeme en Mats Van Herreweghe te communiceren via abstracte beweging. Er zijn geen woorden, geen concepten, geen betekenis, enkel lichamen en de mogelijkheid om te spelen.


Van & met Geert Belpaeme & Mats Van Herreweghe / coaching: Charlotte van den Eynde / lichtontwerp: Timme Afschrift i.s.m. studenten KASKdrama


Sprachspiel speelde in CC Ghybe (Poperinge), KC Nona (Mechelen), Flare Festival (Manchester, UK), CC hasselt, De werf (Brugge), Love at First Sight (Antwerpen), MSK (Gent), Pact Zollverein (Essen, D), Chambre d’O (Oostende), wpZimmer (Antwerpen), Les Ballets C de la B (Gent), Rataplan (Antwerpen)

de dieren

(c) Benne Dousselaere

De dieren is een speels requiem voor uitstervende ecosystemen en een falend mensbeeld. De voorstelling neemt je mee naar de zoo, de plek bij uitstek waar het project mens gestalte krijgt. De zoo is een performatieve ruimte waar dieren hun anders-zijn moeten opvoeren zodat de mens zichzelf kan bevestigen – door te kijken. Maar in deze zoo zijn de grenzen vervaagd tussen wie mens is en wie dier. Hier is het onduidelijk wie (voor) wie performt.

“Animals are always the observed. The fact that they can observe us has lost all significance.” (John Berger, Why look at Animals?)


regie: Geert Belpaeme / dramaturgie: Bauke Lievens / spel: Greet Jacobs & Sophia Bauer / licht- en decorontwerp: Geert Vanoorlé / geluidsontwerp: Esther Venrooy / maskers: Viktor Leestmans / kostuum: Valerie Le Roy / techniek: Geeraard Respeel / artistiek advies: Mats Van Herreweghe / met dank aan: Lien Wildemeersch, Jürgen De Blonde, Jens Burez & Oxana Sankova

productie: l’hommmm

coproductie: Vooruit met de steun van De Vlaamse Overheid, Cultuur Gent, Buda, De Grote Post, C-Takt & KAAP

leven op de onbalans

Wat is spelen en hoe verhoudt het zich tot onze authenticiteit als mens? Een spel veronderstelt immers een zekere rol die je speelt binnen een set van regels. Toneelspelen gaat nog een stapje verder omdat de blik van de kijker zich inschrijft in deze context, hem uit balans brengt, en zo een nieuwe ‘taal’ creëert.

Onder de werktitel Leven op de Onbalans werkt Geert Belpaeme aan een essay die vertrekt vanuit zijn pedagogische praktijk aan de opleiding drama van KASK School of Arts. Daar leert hij dramastudenten uit de eerste bachelor vanuit een reeks abstracte improvisatieoefeningen hoe ze hun aanwezigheid op scène kunnen vormgeven. Ze bekijken en bestuderen hoe hun aanwezigheid in een ruimte op verschillende manieren inhoud, betekenis of communicatie kan uitlokken. In Leven op de Onbalans benadert Geert spelen in de eerste plaats vanuit beweging. Dit om een essentie van podiumkunsten te onderzoeken, nog voor er een tekst, een personage, een choreografie, een concept of idee is. Of zoals Peter Brook het omschrijft aan het begin van The empty space: “I can take any empty space and call it a bare stage. A man walks across this empty space whilst someone else is watching him, and this is all that is needed for an act of theatre to be engaged.”

Leven op de Onbalans wordt gefinancieerd door het onderzoeksfonds van KASK School of Arts Gent.

Lees hier een voorpublicatie die verscheen in Etcetera in maart 2020

wie

  • Mats Van Herreweghe

    Mats Van Herreweghe is theatermaker en performer. Hij begon bij l'hommmm als dramaturg voor de voorstelling L'Hommmm, terwijl hij nog zijn masterjaar kunstwetenschappen aan de Universiteit Gent afwerkte. In 2010 starte hij aan de opleiding drama van het KASK waar hij in 2014 zijn diploma behaalde.

    Mats werkte tijdens zijn opleiding mee aan de voorstellingen GAT en It says nothing to me about my life en regisseerde De Vrijetijdsmens - studie #1 en studie #2. Die laatste was zijn afstudeervoorstelling. Met Sprachspiel stond Mats voor het eerst ook als speler bij l'hommmm op de vloer.

    Mats werkt, naast l'hommmm, als onderzoeker aan KASK / School of Arts in Gent en is sinds januari 2017 programmator van Jong Theater op Theater aan Zee.

  • (c) Stine Sampers

    Geert Belpaeme

    Geert Belpaeme is theatermaker en speler. Hij studeerde in 2010 af aan de opleiding drama van KASK / School of Arts in Gent waar hij ondertussen docent en onderzoeker is. Naast het werk dat hij samen met Mats Van Herreweghe onder l'hommmm maakt werkte hij de voorbije jaren als maker, speler, dramaturg en coach met o.a. Alexander Vantournhout & Bauke Lievens, de polen, Bosse Provoost, Alexia Leysen, circus Katoen, Julian Hetzel...

over l’hommmm

l’hommmm is een productieplatform voor het werk van podiumkunstenaars Geert Belpaeme en Mats Van Herreweghe. Samen maken ze werk dat balanceert tussen theater, performance, dans en filosofisch experiment.

In het werk van l'hommmm staan de materialiteit van de vertelling, de impulsieve verbeelding van de speler en een niet-lineaire dramaturgie centraal. l'hommmm wil de overheersende narratieven van onze tijd onderzoeken en uitdagen.

Archief

  • (c) Stine Sampers
    (c) Stine Sampers
    (c) Stine Sampers
    (c) Stine Sampers

    fünf leichte tanzspiele

    Fünf leichte tanzspiele vertelt het verhaal van de taal. Niet de taal waarin wij spreken maar een oertaal, een spel, een verbeelding die vóór het begrijpen komt. Fünf leichte tanzspiele legt bloot hoe snel taal ontstaat, hoe makkelijk we iets onvatbaar begrijpen, hoe vanzelfsprekend een wereldbeeld zich uittekent.

    De taal, de wiskunde, de wetenschappen zijn geen pogingen om de realiteit te vatten, ze zijn een spel waarin mensen ervaring proberen te ordenen via zelfverzonnen regels. Er is geen logica, er is geen waarheid, er zijn enkele spelen en spelers, regels en de toepassing daarvan.

    Fünf leichte tanzspiele neemt je terug naar de sérieux van het kind-zijn, waarbij elke vorm ontdekt moet worden, waarbij inhoud nog abstractie is en abstractie heel normaal.

    van & met: Geert Belpaeme, Mats Van Herreweghe, Loes Carrette, Benjamin Cools & Seppe Decubber

    licht: Timme Afschrift

  • (c) Stefanie De Clercq
    (c) Stefanie De Clercq
    (c) Stefanie De Clercq
    (c) Stefanie De Clercq
    (c) Stefanie De Clercq
    (c) Stefanie De Clercq
    (c) Stefanie De Clercq
    (c) Stefanie De Clercq
    (c) Stefanie De Clercq
    (c) Stefanie De Clercq
    (c) Stefanie De Clercq

    de vrijetijdsmens — studie #2

    Met De vrijetijdsmens wil l’hommmm een voorstellingen-reeks maken over het parool van onze prestatiegerichte maatschappij: “gij zult uzelf zijn, gij zult uzelf onderscheiden door wat ge doet en draagt.” Ze onderzoeken in twee studies hoe dat zelfbeeld haaks staat op het wezen van de mens. We worden een identiteit voorgespiegeld waarin succes en zelfverwezenlijking centraal staan, een identiteit die in wezen zo rigide en strak omlijnd is dat het ons tot dwangmatige en behoeftige mensen maakt.

    In studie #2 stelt l’hommmm zich de vraag hoe een dergelijk denkbeeld de relatie tussen twee individuen beïnvloedt.

    regie: Mats Van Herreweghe – spel: Geert Belpaeme & Yinka Kuitenbrouwer

  • it says nothing to me about my life

    In It says nothing to me about my life gaat l’hommmm na hoe de mens en zijn lichaam stelselmatig gesocialiseerd worden. Hoe we staan, wandelen, lachen of wenen wordt ons van kinds af aan voorgetoond. Daarin spelen niet alleen onze naast familie en vrienden een grote rol, maar ook de wereld buiten ons en de hoeveelheid beelden en informatie die we op ons afgestuurd krijgen. De manier waarop we ons dus letterlijk in deze wereld ‘voortbewegen’ is niet waardevrij, maar is net een weerslag van elke ontmoeting die een mens in zijn levensloop kent.

    De voorstelling is een zoektocht naar oprechtheid in die veelheid van informatie. Hoe hard we ook proberen, we zullen nooit volledig samenvallen met de beelden die ons worden voorgehouden. En net daarin, in dat falen, wordt de mens tot zijn eigen en unieke zelf.

    regie: Geert Belpaeme & Mats Van Herreweghe – spel: Seppe Cosyns & Loes Carrette

  • de vrijtijdsmens — studie #1

    Met De vrijetijdsmens wil l’hommmm een voorstellingen-reeks maken over het parool van onze prestatiegerichte maatschappij: “gij zult uzelf zijn, gij zult uzelf onderscheiden door wat ge doet en draagt.” Ze onderzoeken in drie studies hoe dat zelfbeeld haaks staat op het wezen van de mens. We worden een identiteit voorgespiegeld waarin succes en zelfverwezenlijking centraal staan, een identiteit die in wezen zo rigide en strak omlijnd is dat het ons tot dwangmatige en behoeftige mensen maakt.

    In studie #1 zie je een man solliciteren. Hij heeft een stok meegebracht.

    regie: Mats Van Herreweghe – spel: Geert Belpaeme

  • gat

    Met Gat gaat l’hommmm op zoek naar een eigen kleine revolutie! Daarvoor moeten we terug naar het begin: de oerknal die het niets uit evenwicht brengt. Het resultaat: lichamen in een lege ruimte, mensen die zich tot elkaar beginnen te verhouden, die elkaar ontdekken en aftasten, de mogelijkheid van een wereld die zich opricht en tegelijk ook de verwachting dat alles iets wordt, dat iedereen iemand moet zijn.

    Op een scène bestaat de mogelijkheid dat alles kan. Dat is de kans. Wie zal hem grijpen? En als je grijpt, wat vang je dan? Een nieuw leven? Een nieuw begin? Of gewoon heel even alleen zijn met de hele wereld? En daarna weer verder, tot een nieuw schisma in de tijd je wereld openbreekt.

    Wij willen revolutie! Mag het nog gezegd? Laten we openbreken wat stilstaat. Laten we ontregelen wat zich constant herhaalt. Laten we beginnen bij onszelf. Laten we beginnen met theater.

    En wie zijn wij? Niemand. Wat is dit dan? Niets.

    Of toch? Een gat …

    regie & concept: Geert Belpaeme – spel & creatie: Michaël Canto Minjauw, Seppe Cosyns, Lieselotte De Keyzer, Elien Hanselaer & Lize Pede – dramaturgie: Mats Van Herreweghe

  • l’hommmm

    In the garden of Eden

    a cat jumped over the fence

    and everything changed.

    Drie acteurs op een scène gaan terug naar de oorsprong. Ze willen spelen. Zonder ernst, zonder gêne en zonder terughoudendheid gaan ze dansen, bewegen, spelen als kleine kinderen. En net als kleine kinderen maakt het hen niet uit dat dit spel constant verandert.

    Ze zijn bevrijd van alles wat hen in deze wereld kan belemmeren: maatschappij, taal, zichzelf. Onbekommerd gaan ze op zoek naar hun eigen paradijs. En toch blijft die ene vraag hangen:

    Où est le chat?

    regie & concept: Geert Belpaeme – spel & creatie: Michael Canto Minjauw, Sanne Haenen en Seppe Cosyns – dramaturgie: Mats Van Herreweghe – scenografie: Sarah Geirnaert – spelcoach: Elsie de Brauw – promotor: Sam Bogaerts – co-promotor: Alain Platel.

wie

  • Mats Van Herreweghe

    Mats Van Herreweghe is theatermaker en performer. Hij begon bij l'hommmm als dramaturg voor de voorstelling L'Hommmm, terwijl hij nog zijn masterjaar kunstwetenschappen aan de Universiteit Gent afwerkte. In 2010 starte hij aan de opleiding drama van het KASK waar hij in 2014 zijn diploma behaalde.

    Mats werkte tijdens zijn opleiding mee aan de voorstellingen GAT en It says nothing to me about my life en regisseerde De Vrijetijdsmens - studie #1 en studie #2. Die laatste was zijn afstudeervoorstelling. Met Sprachspiel stond Mats voor het eerst ook als speler bij l'hommmm op de vloer.

    Mats werkt, naast l'hommmm, als onderzoeker aan KASK / School of Arts in Gent en is sinds januari 2017 programmator van Jong Theater op Theater aan Zee.

  • (c) Stine Sampers

    Geert Belpaeme

    Geert Belpaeme is theatermaker en speler. Hij studeerde in 2010 af aan de opleiding drama van KASK / School of Arts in Gent waar hij ondertussen docent en onderzoeker is. Naast het werk dat hij samen met Mats Van Herreweghe onder l'hommmm maakt werkte hij de voorbije jaren als maker, speler, dramaturg en coach met o.a. Alexander Vantournhout & Bauke Lievens, de polen, Bosse Provoost, Alexia Leysen, circus Katoen, Julian Hetzel...

sprachspiel

Sprachspiel is een voorstelling die het midden houdt tussen kunst en filosofisch experiment. Met Sprachspiel willen Geert Belpaeme en Mats Van Herreweghe aantonen hoe communicatie ontstaat vanuit spel, niet vanuit begrijpen.

De voorstelling vindt zijn inspiratie en zijn naam bij de Oostenrijkse filosoof Ludwig Wittgenstein die vindt dat taal geen poging is om de werkelijkheid te vatten maar een spel waarin mensen orde scheppen met (willekeurige) spelregels die enkel binnen hun eigen logica kloppen. Er zijn alleen spelen en spelers, regels en de toepassing daarvan. Taal is actief, het is een handeling. De taal bestaat niet op het moment dat er niet gecommuniceerd wordt. Betekenis bestaat niet zonder de mens (die ze actief creëert en hergebruikt). Er moet gespeeld worden!

l’hommmm vertrok vanuit dit idee om Sprachspiel te maken, een voorstelling die ons idee over taal en betekenis wil losweken uit de restricties waar het in zijn dagelijkse gebruik vaak in verstrikt raakt. In de voorstelling proberen Geert Belpaeme en Mats Van Herreweghe te communiceren via abstracte beweging. Er zijn geen woorden, geen concepten, geen betekenis, enkel lichamen en de mogelijkheid om te spelen.


Van & met Geert Belpaeme & Mats Van Herreweghe / coaching: Charlotte van den Eynde / lichtontwerp: Timme Afschrift i.s.m. studenten KASKdrama


Sprachspiel speelde in CC Ghybe (Poperinge), KC Nona (Mechelen), Flare Festival (Manchester, UK), CC hasselt, De werf (Brugge), Love at First Sight (Antwerpen), MSK (Gent), Pact Zollverein (Essen, D), Chambre d’O (Oostende), wpZimmer (Antwerpen), Les Ballets C de la B (Gent), Rataplan (Antwerpen)

leven op de onbalans

Wat is spelen en hoe verhoudt het zich tot onze authenticiteit als mens? Een spel veronderstelt immers een zekere rol die je speelt binnen een set van regels. Toneelspelen gaat nog een stapje verder omdat de blik van de kijker zich inschrijft in deze context, hem uit balans brengt, en zo een nieuwe ‘taal’ creëert.

Onder de werktitel Leven op de Onbalans werkt Geert Belpaeme aan een essay die vertrekt vanuit zijn pedagogische praktijk aan de opleiding drama van KASK School of Arts. Daar leert hij dramastudenten uit de eerste bachelor vanuit een reeks abstracte improvisatieoefeningen hoe ze hun aanwezigheid op scène kunnen vormgeven. Ze bekijken en bestuderen hoe hun aanwezigheid in een ruimte op verschillende manieren inhoud, betekenis of communicatie kan uitlokken. In Leven op de Onbalans benadert Geert spelen in de eerste plaats vanuit beweging. Dit om een essentie van podiumkunsten te onderzoeken, nog voor er een tekst, een personage, een choreografie, een concept of idee is. Of zoals Peter Brook het omschrijft aan het begin van The empty space: “I can take any empty space and call it a bare stage. A man walks across this empty space whilst someone else is watching him, and this is all that is needed for an act of theatre to be engaged.”

Leven op de Onbalans wordt gefinancieerd door het onderzoeksfonds van KASK School of Arts Gent.

Lees hier een voorpublicatie die verscheen in Etcetera in maart 2020

agenda

  • 02.10.2020 om 20:00 De dieren Vooruit, Gent
  • 03.10.2020 om 20:00 De dieren Vooruit, Gent
  • 19.11.2020 om 20:30 De dieren kc Nona / Uitgesteld!!!
  • 11.06.2021 om 20:30 De dieren De Grote Post, Oostende

over l’hommmm

l’hommmm is een productieplatform voor het werk van podiumkunstenaars Geert Belpaeme en Mats Van Herreweghe. Samen maken ze werk dat balanceert tussen theater, performance, dans en filosofisch experiment.

In het werk van l'hommmm staan de materialiteit van de vertelling, de impulsieve verbeelding van de speler en een niet-lineaire dramaturgie centraal. l'hommmm wil de overheersende narratieven van onze tijd onderzoeken en uitdagen.

first

(c) Leontien Allemeersch
(c) Leontien Allemeersch
(c) Leontien Allemeersch
(c) Leontien Allemeersch
(c) Leontien Allemeersch
(c) Leontien Allemeersch

First is een samenwerking van Geert Belpaeme met componist/pianist Heleen Van Haegenborg. Ze lieten zich door Tik Tak, Barnett Newman en Snaartheorie inspireren tot een reflectie over de lineariteit van ons bewustzijn. 

First vertrekt vanuit het idee dat wij, mensen, via de taal zelf de scheppers zijn van de realiteit waarin wij leven. First is een pamflet: een ode aan het beginnen; een prelude gedanst door de eerste mens, voor de laatste mens.

First ontving de Roel Verniersprijs in 2016 en speelde op het Theaterfestival in Antwerpen in 2018.


Geert Belpaeme (tekst, spel & creatie) / Heleen Van Haegenborgh (muziek & spel) / Mats Van Herreweghe (dramaturgie) / Ezra Veldhuis & Bosse Provoost (scenografie) / Geert Vanoorlé (lichtontwerp)


een productie van l’hommmm / Met de steun van KASK School of Arts Gent, Vooruit, Pact Zollverein, wpZimmer, KAAP & De Roel Verniersprijs 2016 (Het TheaterFestival/T-heater)


First speelde in KC Nona (Mechelen), Het TheaterFestival (Antwerpen), Vooruit (Gent), Festival Dansand (Oostende)

de dieren

(c) Benne Dousselaere

De dieren is een speels requiem voor uitstervende ecosystemen en een falend mensbeeld. De voorstelling neemt je mee naar de zoo, de plek bij uitstek waar het project mens gestalte krijgt. De zoo is een performatieve ruimte waar dieren hun anders-zijn moeten opvoeren zodat de mens zichzelf kan bevestigen – door te kijken. Maar in deze zoo zijn de grenzen vervaagd tussen wie mens is en wie dier. Hier is het onduidelijk wie (voor) wie performt.

“Animals are always the observed. The fact that they can observe us has lost all significance.” (John Berger, Why look at Animals?)


regie: Geert Belpaeme / dramaturgie: Bauke Lievens / spel: Greet Jacobs & Sophia Bauer / licht- en decorontwerp: Geert Vanoorlé / geluidsontwerp: Esther Venrooy / maskers: Viktor Leestmans / kostuum: Valerie Le Roy / techniek: Geeraard Respeel / artistiek advies: Mats Van Herreweghe / met dank aan: Lien Wildemeersch, Jürgen De Blonde, Jens Burez & Oxana Sankova

productie: l’hommmm

coproductie: Vooruit met de steun van De Vlaamse Overheid, Cultuur Gent, Buda, De Grote Post, C-Takt & KAAP

Archief

  • (c) Stine Sampers
    (c) Stine Sampers
    (c) Stine Sampers
    (c) Stine Sampers

    fünf leichte tanzspiele

    Fünf leichte tanzspiele vertelt het verhaal van de taal. Niet de taal waarin wij spreken maar een oertaal, een spel, een verbeelding die vóór het begrijpen komt. Fünf leichte tanzspiele legt bloot hoe snel taal ontstaat, hoe makkelijk we iets onvatbaar begrijpen, hoe vanzelfsprekend een wereldbeeld zich uittekent.

    De taal, de wiskunde, de wetenschappen zijn geen pogingen om de realiteit te vatten, ze zijn een spel waarin mensen ervaring proberen te ordenen via zelfverzonnen regels. Er is geen logica, er is geen waarheid, er zijn enkele spelen en spelers, regels en de toepassing daarvan.

    Fünf leichte tanzspiele neemt je terug naar de sérieux van het kind-zijn, waarbij elke vorm ontdekt moet worden, waarbij inhoud nog abstractie is en abstractie heel normaal.

    van & met: Geert Belpaeme, Mats Van Herreweghe, Loes Carrette, Benjamin Cools & Seppe Decubber

    licht: Timme Afschrift

  • (c) Stefanie De Clercq
    (c) Stefanie De Clercq
    (c) Stefanie De Clercq
    (c) Stefanie De Clercq
    (c) Stefanie De Clercq
    (c) Stefanie De Clercq
    (c) Stefanie De Clercq
    (c) Stefanie De Clercq
    (c) Stefanie De Clercq
    (c) Stefanie De Clercq
    (c) Stefanie De Clercq

    de vrijetijdsmens — studie #2

    Met De vrijetijdsmens wil l’hommmm een voorstellingen-reeks maken over het parool van onze prestatiegerichte maatschappij: “gij zult uzelf zijn, gij zult uzelf onderscheiden door wat ge doet en draagt.” Ze onderzoeken in twee studies hoe dat zelfbeeld haaks staat op het wezen van de mens. We worden een identiteit voorgespiegeld waarin succes en zelfverwezenlijking centraal staan, een identiteit die in wezen zo rigide en strak omlijnd is dat het ons tot dwangmatige en behoeftige mensen maakt.

    In studie #2 stelt l’hommmm zich de vraag hoe een dergelijk denkbeeld de relatie tussen twee individuen beïnvloedt.

    regie: Mats Van Herreweghe – spel: Geert Belpaeme & Yinka Kuitenbrouwer

  • it says nothing to me about my life

    In It says nothing to me about my life gaat l’hommmm na hoe de mens en zijn lichaam stelselmatig gesocialiseerd worden. Hoe we staan, wandelen, lachen of wenen wordt ons van kinds af aan voorgetoond. Daarin spelen niet alleen onze naast familie en vrienden een grote rol, maar ook de wereld buiten ons en de hoeveelheid beelden en informatie die we op ons afgestuurd krijgen. De manier waarop we ons dus letterlijk in deze wereld ‘voortbewegen’ is niet waardevrij, maar is net een weerslag van elke ontmoeting die een mens in zijn levensloop kent.

    De voorstelling is een zoektocht naar oprechtheid in die veelheid van informatie. Hoe hard we ook proberen, we zullen nooit volledig samenvallen met de beelden die ons worden voorgehouden. En net daarin, in dat falen, wordt de mens tot zijn eigen en unieke zelf.

    regie: Geert Belpaeme & Mats Van Herreweghe – spel: Seppe Cosyns & Loes Carrette

  • de vrijtijdsmens — studie #1

    Met De vrijetijdsmens wil l’hommmm een voorstellingen-reeks maken over het parool van onze prestatiegerichte maatschappij: “gij zult uzelf zijn, gij zult uzelf onderscheiden door wat ge doet en draagt.” Ze onderzoeken in drie studies hoe dat zelfbeeld haaks staat op het wezen van de mens. We worden een identiteit voorgespiegeld waarin succes en zelfverwezenlijking centraal staan, een identiteit die in wezen zo rigide en strak omlijnd is dat het ons tot dwangmatige en behoeftige mensen maakt.

    In studie #1 zie je een man solliciteren. Hij heeft een stok meegebracht.

    regie: Mats Van Herreweghe – spel: Geert Belpaeme

  • gat

    Met Gat gaat l’hommmm op zoek naar een eigen kleine revolutie! Daarvoor moeten we terug naar het begin: de oerknal die het niets uit evenwicht brengt. Het resultaat: lichamen in een lege ruimte, mensen die zich tot elkaar beginnen te verhouden, die elkaar ontdekken en aftasten, de mogelijkheid van een wereld die zich opricht en tegelijk ook de verwachting dat alles iets wordt, dat iedereen iemand moet zijn.

    Op een scène bestaat de mogelijkheid dat alles kan. Dat is de kans. Wie zal hem grijpen? En als je grijpt, wat vang je dan? Een nieuw leven? Een nieuw begin? Of gewoon heel even alleen zijn met de hele wereld? En daarna weer verder, tot een nieuw schisma in de tijd je wereld openbreekt.

    Wij willen revolutie! Mag het nog gezegd? Laten we openbreken wat stilstaat. Laten we ontregelen wat zich constant herhaalt. Laten we beginnen bij onszelf. Laten we beginnen met theater.

    En wie zijn wij? Niemand. Wat is dit dan? Niets.

    Of toch? Een gat …

    regie & concept: Geert Belpaeme – spel & creatie: Michaël Canto Minjauw, Seppe Cosyns, Lieselotte De Keyzer, Elien Hanselaer & Lize Pede – dramaturgie: Mats Van Herreweghe

  • l’hommmm

    In the garden of Eden

    a cat jumped over the fence

    and everything changed.

    Drie acteurs op een scène gaan terug naar de oorsprong. Ze willen spelen. Zonder ernst, zonder gêne en zonder terughoudendheid gaan ze dansen, bewegen, spelen als kleine kinderen. En net als kleine kinderen maakt het hen niet uit dat dit spel constant verandert.

    Ze zijn bevrijd van alles wat hen in deze wereld kan belemmeren: maatschappij, taal, zichzelf. Onbekommerd gaan ze op zoek naar hun eigen paradijs. En toch blijft die ene vraag hangen:

    Où est le chat?

    regie & concept: Geert Belpaeme – spel & creatie: Michael Canto Minjauw, Sanne Haenen en Seppe Cosyns – dramaturgie: Mats Van Herreweghe – scenografie: Sarah Geirnaert – spelcoach: Elsie de Brauw – promotor: Sam Bogaerts – co-promotor: Alain Platel.

de dieren

(c) Benne Dousselaere

De dieren is een speels requiem voor uitstervende ecosystemen en een falend mensbeeld. De voorstelling neemt je mee naar de zoo, de plek bij uitstek waar het project mens gestalte krijgt. De zoo is een performatieve ruimte waar dieren hun anders-zijn moeten opvoeren zodat de mens zichzelf kan bevestigen – door te kijken. Maar in deze zoo zijn de grenzen vervaagd tussen wie mens is en wie dier. Hier is het onduidelijk wie (voor) wie performt.

“Animals are always the observed. The fact that they can observe us has lost all significance.” (John Berger, Why look at Animals?)


regie: Geert Belpaeme / dramaturgie: Bauke Lievens / spel: Greet Jacobs & Sophia Bauer / licht- en decorontwerp: Geert Vanoorlé / geluidsontwerp: Esther Venrooy / maskers: Viktor Leestmans / kostuum: Valerie Le Roy / techniek: Geeraard Respeel / artistiek advies: Mats Van Herreweghe / met dank aan: Lien Wildemeersch, Jürgen De Blonde, Jens Burez & Oxana Sankova

productie: l’hommmm

coproductie: Vooruit met de steun van De Vlaamse Overheid, Cultuur Gent, Buda, De Grote Post, C-Takt & KAAP

wie

  • Mats Van Herreweghe

    Mats Van Herreweghe is theatermaker en performer. Hij begon bij l'hommmm als dramaturg voor de voorstelling L'Hommmm, terwijl hij nog zijn masterjaar kunstwetenschappen aan de Universiteit Gent afwerkte. In 2010 starte hij aan de opleiding drama van het KASK waar hij in 2014 zijn diploma behaalde.

    Mats werkte tijdens zijn opleiding mee aan de voorstellingen GAT en It says nothing to me about my life en regisseerde De Vrijetijdsmens - studie #1 en studie #2. Die laatste was zijn afstudeervoorstelling. Met Sprachspiel stond Mats voor het eerst ook als speler bij l'hommmm op de vloer.

    Mats werkt, naast l'hommmm, als onderzoeker aan KASK / School of Arts in Gent en is sinds januari 2017 programmator van Jong Theater op Theater aan Zee.

  • (c) Stine Sampers

    Geert Belpaeme

    Geert Belpaeme is theatermaker en speler. Hij studeerde in 2010 af aan de opleiding drama van KASK / School of Arts in Gent waar hij ondertussen docent en onderzoeker is. Naast het werk dat hij samen met Mats Van Herreweghe onder l'hommmm maakt werkte hij de voorbije jaren als maker, speler, dramaturg en coach met o.a. Alexander Vantournhout & Bauke Lievens, de polen, Bosse Provoost, Alexia Leysen, circus Katoen, Julian Hetzel...

leven op de onbalans

Wat is spelen en hoe verhoudt het zich tot onze authenticiteit als mens? Een spel veronderstelt immers een zekere rol die je speelt binnen een set van regels. Toneelspelen gaat nog een stapje verder omdat de blik van de kijker zich inschrijft in deze context, hem uit balans brengt, en zo een nieuwe ‘taal’ creëert.

Onder de werktitel Leven op de Onbalans werkt Geert Belpaeme aan een essay die vertrekt vanuit zijn pedagogische praktijk aan de opleiding drama van KASK School of Arts. Daar leert hij dramastudenten uit de eerste bachelor vanuit een reeks abstracte improvisatieoefeningen hoe ze hun aanwezigheid op scène kunnen vormgeven. Ze bekijken en bestuderen hoe hun aanwezigheid in een ruimte op verschillende manieren inhoud, betekenis of communicatie kan uitlokken. In Leven op de Onbalans benadert Geert spelen in de eerste plaats vanuit beweging. Dit om een essentie van podiumkunsten te onderzoeken, nog voor er een tekst, een personage, een choreografie, een concept of idee is. Of zoals Peter Brook het omschrijft aan het begin van The empty space: “I can take any empty space and call it a bare stage. A man walks across this empty space whilst someone else is watching him, and this is all that is needed for an act of theatre to be engaged.”

Leven op de Onbalans wordt gefinancieerd door het onderzoeksfonds van KASK School of Arts Gent.

Lees hier een voorpublicatie die verscheen in Etcetera in maart 2020

sprachspiel

Sprachspiel is een voorstelling die het midden houdt tussen kunst en filosofisch experiment. Met Sprachspiel willen Geert Belpaeme en Mats Van Herreweghe aantonen hoe communicatie ontstaat vanuit spel, niet vanuit begrijpen.

De voorstelling vindt zijn inspiratie en zijn naam bij de Oostenrijkse filosoof Ludwig Wittgenstein die vindt dat taal geen poging is om de werkelijkheid te vatten maar een spel waarin mensen orde scheppen met (willekeurige) spelregels die enkel binnen hun eigen logica kloppen. Er zijn alleen spelen en spelers, regels en de toepassing daarvan. Taal is actief, het is een handeling. De taal bestaat niet op het moment dat er niet gecommuniceerd wordt. Betekenis bestaat niet zonder de mens (die ze actief creëert en hergebruikt). Er moet gespeeld worden!

l’hommmm vertrok vanuit dit idee om Sprachspiel te maken, een voorstelling die ons idee over taal en betekenis wil losweken uit de restricties waar het in zijn dagelijkse gebruik vaak in verstrikt raakt. In de voorstelling proberen Geert Belpaeme en Mats Van Herreweghe te communiceren via abstracte beweging. Er zijn geen woorden, geen concepten, geen betekenis, enkel lichamen en de mogelijkheid om te spelen.


Van & met Geert Belpaeme & Mats Van Herreweghe / coaching: Charlotte van den Eynde / lichtontwerp: Timme Afschrift i.s.m. studenten KASKdrama


Sprachspiel speelde in CC Ghybe (Poperinge), KC Nona (Mechelen), Flare Festival (Manchester, UK), CC hasselt, De werf (Brugge), Love at First Sight (Antwerpen), MSK (Gent), Pact Zollverein (Essen, D), Chambre d’O (Oostende), wpZimmer (Antwerpen), Les Ballets C de la B (Gent), Rataplan (Antwerpen)

over l’hommmm

l’hommmm is een productieplatform voor het werk van podiumkunstenaars Geert Belpaeme en Mats Van Herreweghe. Samen maken ze werk dat balanceert tussen theater, performance, dans en filosofisch experiment.

In het werk van l'hommmm staan de materialiteit van de vertelling, de impulsieve verbeelding van de speler en een niet-lineaire dramaturgie centraal. l'hommmm wil de overheersende narratieven van onze tijd onderzoeken en uitdagen.

agenda

  • 02.10.2020 om 20:00 De dieren Vooruit, Gent
  • 03.10.2020 om 20:00 De dieren Vooruit, Gent
  • 19.11.2020 om 20:30 De dieren kc Nona / Uitgesteld!!!
  • 11.06.2021 om 20:30 De dieren De Grote Post, Oostende

first

(c) Leontien Allemeersch
(c) Leontien Allemeersch
(c) Leontien Allemeersch
(c) Leontien Allemeersch
(c) Leontien Allemeersch
(c) Leontien Allemeersch

First is een samenwerking van Geert Belpaeme met componist/pianist Heleen Van Haegenborg. Ze lieten zich door Tik Tak, Barnett Newman en Snaartheorie inspireren tot een reflectie over de lineariteit van ons bewustzijn. 

First vertrekt vanuit het idee dat wij, mensen, via de taal zelf de scheppers zijn van de realiteit waarin wij leven. First is een pamflet: een ode aan het beginnen; een prelude gedanst door de eerste mens, voor de laatste mens.

First ontving de Roel Verniersprijs in 2016 en speelde op het Theaterfestival in Antwerpen in 2018.


Geert Belpaeme (tekst, spel & creatie) / Heleen Van Haegenborgh (muziek & spel) / Mats Van Herreweghe (dramaturgie) / Ezra Veldhuis & Bosse Provoost (scenografie) / Geert Vanoorlé (lichtontwerp)


een productie van l’hommmm / Met de steun van KASK School of Arts Gent, Vooruit, Pact Zollverein, wpZimmer, KAAP & De Roel Verniersprijs 2016 (Het TheaterFestival/T-heater)


First speelde in KC Nona (Mechelen), Het TheaterFestival (Antwerpen), Vooruit (Gent), Festival Dansand (Oostende)

Archief

  • (c) Stine Sampers
    (c) Stine Sampers
    (c) Stine Sampers
    (c) Stine Sampers

    fünf leichte tanzspiele

    Fünf leichte tanzspiele vertelt het verhaal van de taal. Niet de taal waarin wij spreken maar een oertaal, een spel, een verbeelding die vóór het begrijpen komt. Fünf leichte tanzspiele legt bloot hoe snel taal ontstaat, hoe makkelijk we iets onvatbaar begrijpen, hoe vanzelfsprekend een wereldbeeld zich uittekent.

    De taal, de wiskunde, de wetenschappen zijn geen pogingen om de realiteit te vatten, ze zijn een spel waarin mensen ervaring proberen te ordenen via zelfverzonnen regels. Er is geen logica, er is geen waarheid, er zijn enkele spelen en spelers, regels en de toepassing daarvan.

    Fünf leichte tanzspiele neemt je terug naar de sérieux van het kind-zijn, waarbij elke vorm ontdekt moet worden, waarbij inhoud nog abstractie is en abstractie heel normaal.

    van & met: Geert Belpaeme, Mats Van Herreweghe, Loes Carrette, Benjamin Cools & Seppe Decubber

    licht: Timme Afschrift

  • (c) Stefanie De Clercq
    (c) Stefanie De Clercq
    (c) Stefanie De Clercq
    (c) Stefanie De Clercq
    (c) Stefanie De Clercq
    (c) Stefanie De Clercq
    (c) Stefanie De Clercq
    (c) Stefanie De Clercq
    (c) Stefanie De Clercq
    (c) Stefanie De Clercq
    (c) Stefanie De Clercq

    de vrijetijdsmens — studie #2

    Met De vrijetijdsmens wil l’hommmm een voorstellingen-reeks maken over het parool van onze prestatiegerichte maatschappij: “gij zult uzelf zijn, gij zult uzelf onderscheiden door wat ge doet en draagt.” Ze onderzoeken in twee studies hoe dat zelfbeeld haaks staat op het wezen van de mens. We worden een identiteit voorgespiegeld waarin succes en zelfverwezenlijking centraal staan, een identiteit die in wezen zo rigide en strak omlijnd is dat het ons tot dwangmatige en behoeftige mensen maakt.

    In studie #2 stelt l’hommmm zich de vraag hoe een dergelijk denkbeeld de relatie tussen twee individuen beïnvloedt.

    regie: Mats Van Herreweghe – spel: Geert Belpaeme & Yinka Kuitenbrouwer

  • it says nothing to me about my life

    In It says nothing to me about my life gaat l’hommmm na hoe de mens en zijn lichaam stelselmatig gesocialiseerd worden. Hoe we staan, wandelen, lachen of wenen wordt ons van kinds af aan voorgetoond. Daarin spelen niet alleen onze naast familie en vrienden een grote rol, maar ook de wereld buiten ons en de hoeveelheid beelden en informatie die we op ons afgestuurd krijgen. De manier waarop we ons dus letterlijk in deze wereld ‘voortbewegen’ is niet waardevrij, maar is net een weerslag van elke ontmoeting die een mens in zijn levensloop kent.

    De voorstelling is een zoektocht naar oprechtheid in die veelheid van informatie. Hoe hard we ook proberen, we zullen nooit volledig samenvallen met de beelden die ons worden voorgehouden. En net daarin, in dat falen, wordt de mens tot zijn eigen en unieke zelf.

    regie: Geert Belpaeme & Mats Van Herreweghe – spel: Seppe Cosyns & Loes Carrette

  • de vrijtijdsmens — studie #1

    Met De vrijetijdsmens wil l’hommmm een voorstellingen-reeks maken over het parool van onze prestatiegerichte maatschappij: “gij zult uzelf zijn, gij zult uzelf onderscheiden door wat ge doet en draagt.” Ze onderzoeken in drie studies hoe dat zelfbeeld haaks staat op het wezen van de mens. We worden een identiteit voorgespiegeld waarin succes en zelfverwezenlijking centraal staan, een identiteit die in wezen zo rigide en strak omlijnd is dat het ons tot dwangmatige en behoeftige mensen maakt.

    In studie #1 zie je een man solliciteren. Hij heeft een stok meegebracht.

    regie: Mats Van Herreweghe – spel: Geert Belpaeme

  • gat

    Met Gat gaat l’hommmm op zoek naar een eigen kleine revolutie! Daarvoor moeten we terug naar het begin: de oerknal die het niets uit evenwicht brengt. Het resultaat: lichamen in een lege ruimte, mensen die zich tot elkaar beginnen te verhouden, die elkaar ontdekken en aftasten, de mogelijkheid van een wereld die zich opricht en tegelijk ook de verwachting dat alles iets wordt, dat iedereen iemand moet zijn.

    Op een scène bestaat de mogelijkheid dat alles kan. Dat is de kans. Wie zal hem grijpen? En als je grijpt, wat vang je dan? Een nieuw leven? Een nieuw begin? Of gewoon heel even alleen zijn met de hele wereld? En daarna weer verder, tot een nieuw schisma in de tijd je wereld openbreekt.

    Wij willen revolutie! Mag het nog gezegd? Laten we openbreken wat stilstaat. Laten we ontregelen wat zich constant herhaalt. Laten we beginnen bij onszelf. Laten we beginnen met theater.

    En wie zijn wij? Niemand. Wat is dit dan? Niets.

    Of toch? Een gat …

    regie & concept: Geert Belpaeme – spel & creatie: Michaël Canto Minjauw, Seppe Cosyns, Lieselotte De Keyzer, Elien Hanselaer & Lize Pede – dramaturgie: Mats Van Herreweghe

  • l’hommmm

    In the garden of Eden

    a cat jumped over the fence

    and everything changed.

    Drie acteurs op een scène gaan terug naar de oorsprong. Ze willen spelen. Zonder ernst, zonder gêne en zonder terughoudendheid gaan ze dansen, bewegen, spelen als kleine kinderen. En net als kleine kinderen maakt het hen niet uit dat dit spel constant verandert.

    Ze zijn bevrijd van alles wat hen in deze wereld kan belemmeren: maatschappij, taal, zichzelf. Onbekommerd gaan ze op zoek naar hun eigen paradijs. En toch blijft die ene vraag hangen:

    Où est le chat?

    regie & concept: Geert Belpaeme – spel & creatie: Michael Canto Minjauw, Sanne Haenen en Seppe Cosyns – dramaturgie: Mats Van Herreweghe – scenografie: Sarah Geirnaert – spelcoach: Elsie de Brauw – promotor: Sam Bogaerts – co-promotor: Alain Platel.

top